盆景有別于詩畫，它們是有生命的藝術品，這就抉擇了盆景創作的持續性。盆景的生命進程就是盆景的持續創作進程。一幅國畫，創作一經完成，就不再改觀。而盆景中的植物，歲序不同，四時多變。盆景作品在劈頭完成其立意、構圖之后，作品的藝術代價還會產生很大變革，或因“再加工”、“再創作”而日臻完美;或因創作離譜，打點不善，而低落，粉碎，以至完全喪失其藝術代價。盆景作品的立意、構圖，往往不是三五年所能完成的。

盆景的生命進程，跟著春夏秋冬的瓜代變革而變革，具有現實的時間性;同時，又因盆景體量較小，可人工節制情況條件，或加上修剪、摘葉、催延花期，以及其他手段，在夏季或表示冬景，冬季可表示春色等，可以締造特定的藝術時間，給人以特定的藝術傳染。

盆景是活的藝術品，是自然美與藝術美的團結。盆景創作不只需要必然的藝術涵養，還要通過選材修剪，蟠扎和鐫刻鏤鑿等藝術加工手段來造型，并且必須具備必然的科學基本常識的園藝武藝。所以，盆景又是藝術和技能的結晶。

盆景是造型藝術品。是立體空間的實體，不像圖畫那樣，是在平畫紙上構圖。盆景創作研究空間構圖，不只要盡力締造最佳視點的構圖，并且還要分身不同視點、視距的構圖。

豈論嶺南派、海派盆景，照舊揚派、蘇派盆景都十分留意立體空間構圖，分身仰視、俯視、平視、正視和側視的撫玩結果。川派的古樁盆景在立體構圖上也是頗費匠心的，如“掉拐法”骨干虬曲多變，正面撫玩，現一彎、二彎，三至五彎不見彎，猶如頓挫之直干，漸至側面，一、二彎逐漸隱匿，三至五彎逐漸顯現，組成不同的畫面，如山水盆景是實體，雖占有立體空間，但又不像園林那樣，要滿意旅游休息的成果要求，而要求“藏參天復地之意于盈握間”。所謂一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里。這一峰、一勺要表示千尋萬里，所以貴在小中見大，引人入勝。

第一節 源于自然、鬼斧神工

盆景是大自然中奇陳腐樹，丘壑林泉的藝術再現。締造盆景，首先必需收集素材，使胸有丘壑林泉，爾后才有“再現”可言。所以，進修自然是創作的前提。既是創作，就不是拍照式的“縮影”，不是大自然的照搬、照抄。在盆景創作中必需運用剪裁、取舍、渲染、浮夸等手法，才能更會合更典范地再現大自然?！扒Ю镏截M能盡奇，萬里之水不能盡秀”，所以，取其英華，去其糟粕，應用浪漫主義與現實主義相團結的手法，才能使源于自然的盆景，高于自然，鬼斧神工。

盆景工作者只有通過對風景作仔細調查、深入研究，捕獲特點才能到達創作時胸有成竹，如探囊取物。春夏秋冬、朝夕晴雨、變革萬千。樹：或遒勁豪爽，或瀟灑飄 逸，或齒豁頭童，或交易盎然，或婀娜嬌媚;竹的瀟灑，松的剛勁，桂的香韻、海棠的嬌媚;山：或幽、或秀、或險、或雄、或奇。對每一素材，只有體察入微，抓 住特征、神情、態勢，搜盡奇峰打草稿，才能使創作題材富厚多采，形象構圖美好感人。立意新奇，才能“應物象形、隨類傳彩”，使作品不只“形似”且要到達“神似”，使其活潑動聽。

第二節 締造意境、突出主題

盆景的最大特點是締造意境。意境如何，是批評盆景作品黑白的重要標準。意境雅致新奇，則氣韻活潑，耐人尋味。“景無險夷”，刻板老套，就平淡無奇。

中國盆景，自唐、宋以來，十分留意意境締造。每一新作都富于新意，別具一格。這一優良傳統，應很好擔任發揚。

盆景的意境締造，不只在動手之前要另具匠心，仔細推敲，蘊釀主題，即所謂“意在筆先”。并且立意還要貫串于盆景創作的始終，因材取意，即所謂的“筆到意生”。因為盆景材料不能象筆墨那樣，可由畫家隨意揮灑，而必需照顧盆景材料的自然美態，所以，把意境締造貫串于盆景創作的始終，才能使之到達完美田地。

選材是為突出主題的一個重要方面。以樹樁盆景而論，不只要留意樹種的生物學特性，并且還要留意個另外“生相”、“體態”。樹種選擇，要求具有樹蔸(指根頸膨大部門)獨特，樹根易蟠易露，樹干耐蟠耐剪，枝細葉密、花果香艷、適應性強，耐瘠薄，耐移栽等特點。可是，不同主題，要求各別。譬喻用藤蘿之類表示蒼古雄奇，用松柏之屬表示婀娜嬌媚，就會事倍功半，以至枉艱辛氣。同樣，為山水盆景選材，也應把握石的質地、色彩、形態、紋理等特點，因材造型。若用鋒芒挺秀的砂片石來作峭拔奇峰，用剔透嵌空的鐘乳石作虎穴龍潭就恰到長處。相反，用太湖石表示巴山蜀水，用廣東蠟黃石表示太湖風物，就會弄巧成拙。

盆景的形式對表示主題有密切干系。如作樹樁，俯仰臥立、懸垂扭曲，或單干、或雙干、或森林，可以締造不同的意境。大刀闊斧，隨意揮灑的自然式，精雕細刻，儼如工筆畫意的法則形亦各有意趣，可為不同的主題處事。表示山水，是用旱盆、水盆，照舊水旱盆也應環繞主題來考慮。總之，要能使形式為內容處事，到達內容和形式的統一。

第三節 巧于機關、小中見大

盆景的意境是通過機關來浮現的。所謂機關就是部署安置風景，即構圖、造型。小中見大，咫尺千里是盆景最光鮮的藝術特點。要在小小盆盎中表示參天古樹、千崖萬壑的局勢，需要憑籍非凡的藝術手法：

1.操作透視中近大遠小，近濃遠淡，近清晰、遠恍惚的道理。

在盆景機關時，在垂直高度和程度偏向上布置適當的層次，把狹小的咫尺空間分成多少品級，取得擴大景深的藝術結果。對不同層次的風景作相應的藝術處理懲罰。山石輪廊、紋理，近宜精細，遠宜歸納綜合;下宜清晰，上宜恍惚;以低矮山石表示遠山，以高瘦山石表示中近山岳;石材則深色在近，淺色宜遠;近樹宜大，遠樹宜小，或 僅用青苔表示遠山叢林。所以，在盆景創作中，往往把層次布置歸納綜合為“遠中近三重法”。如前景用模、中景則多豎，近景又當用模。凡是遠山用低排橫臥態勢，中景用高聳峭拔之形，而近景或用水景，或以老樹偃臥橫斜，或用臥石鋪作山腳等表示手法。所謂“遠人無目，遠樹無枝，遠山無石”。

2.操作比擬陪襯

也是取得小中見大藝術結果的一種重要手法。事物老是有較量才有鑒此外。畫論中的“丈山、尺樹、寸馬、分人”，就是講其間的大小標準比例，是比擬手法的依據。石雖小如拳，若人僅大如豆，則能比擬出拳石如山，這是作形的比擬。“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”是講意境的比擬陪襯，鳥鳴蟬噪的山林，更陪襯出其間的幽靜?？部?、大小、欹直、明暗、濃淡、疏密、消息等都因比擬而存在，因比擬而生色。

盆景中的風景都是通過縮景的手段到達小中見大的結果的，樹木山石等素材都應按適當比例加以處理懲罰。所以在盆景創作中，就要求既考慮不同素材間的得當比例，又可運用不同的比例相互比擬陪襯以到達小中見大的結果。運用恰當，風景間就能相稱協調，相得益彰，不然就受到粉碎，用小型的橋亭舟車人物能托出山水的巍峨，眾多，相反山石在過大的人物、亭臺前就相形見絀，暗然失色。用盆的大小、深淺與樹石的大小要比例相稱，而運用淺盆又可襯托風景高聳。以低山陪襯主峰的峻拔，以臥石托古樹的挺拔?；蛞缘桶拍痉匆r高山的宏偉，這些都是盆景中常用的手法。

為了使樹木陳腐蒼勁，往往選用粗大的胚料，通過截縮、修剪、改變樹干、枝、葉間比例，造成樹干粗壯，樹枝漸小的老樹體態?；蛲ㄟ^剪蟠扎使樹梢結頂，樹枝成片，樹干虬曲頓挫造成自然老樹的形態。為使描摹更形蒼老雄奇，還可共同回收樹兜膨大、獨特的樹胚或自幼回收挽疙瘩的技法，造成膨大的假樹兜，或采納逐 年提根的步伐使其懸根露爪;或通過鐫刻，鑿截等手段造成殘樁、樹穴和使干熏斑剝嶙峋。巧妙運用這些手法，方能起到咫尺山林的藝術結果。

3.善藏善露

景愈藏景愈大，部署山水，藏得妙時，就會感想山前山后，山左山右無限遼闊。藏景可以山石竹樹、帆橋亭閣彼此掩映，作為重要手段。不只在平面構圖上，要彼此掩映，有藏有露，并且在立體構圖上，也應一層之上更有一層，一層之中尚有一層。溪縈迥，洞曲折，路隱現，山掩映，景就深遠。操作山石的彼此諱飾，締造一條曲折的江河，在有限的空間表示出很強的層次感。

第四節 賓主辦解、變革統一

所謂賓主，就是盆中各物以哪一部門為主體，為中心，以哪些為客體，為烘托，力爭主景突出，賓主辦解。盆景中一般山水樹石多作主體，樓閣、船橋、人物只奉烘托。主山要莊重威嚴，群山要恭謹順承，不得各不相謀。主山與客山在奔趨向背上要求彼此顧盼，主次理解，才能起到眾星扶月的浸染。山林樹叢，也要主次理解。如三株一叢，一株為主，別的為客。主樹的體量、姿態造型要高于客樹，才能使主體突出。

盆景機關，還要求有變革有統一。所謂變革，就是要求一盆風景的布置上，要自然多變，各有異趣，而不機械類似。無論風韻神態，紋理輪廊、色彩明暗、疏密虛實、前后坎坷都能變革多姿。自然風景自己就是群峰有參差，樹木不齊頭，森林低昂離合，孤樹俯仰倚斜，水有曲折蜿蜓，地有陡緩平夷，色有濃淡明暗，形有疏密虛實。所以在風景布置上，無論平面立面都忌法則整齊，生硬機械。山石樹木的設置，都要求前后坎坷參過錯落，制止整齊對稱和形陳法則的幾許形。自然生長而在一起的兩株樹木，就多是有坎坷、俯仰、向背，所謂“顧盼有情”的數株一叢，就絕少會形陳法則等距的三角形、方形、菱形、梅花形，而是各有遠近，有疏有密的，樹冠的坎坷大小也是參過錯落，千變萬化，生動多姿的。

無論山水盆景或樹樁盆景，均應“寧空勿實”?？墒?，盆景的意境不同，虛實要求也紛歧樣。一般發明高遠、深遠、實處可略少于一半，高出一半，多顯臃腫迫塞。但少于三分之一則又顯單調松散。凡是易犯正視過實，側視過虛的短處。幾片青石立于盆中，正視迫塞，側視薄弱。

上述的一些盆景創作道理與手法，雖然不該成為束縛我們手腳的框框?！坝蟹ㄖ畼O，終歸于無法”要機動把握，勇于締造。熟能生巧。開始心手相離，景不達意，“熟”就能駕輕就熟，信手拈來，恰到長處。