盆景是奇特的藝術，獨立的藝術，與其他藝術門類有很大區別和基礎區別。基礎區別是植物的生命性。表示上的區別是：生命樹木花卉，既是一般的用材，也是自然素材，更是表示題材。

盆景是有生命的藝術。盆景表示的是“自然景觀”，叫“自然式盆景”。全天下的盆景都是一派，“自然派”。盆景人的基礎任務是“美化自然”。盆景中的樹木、花卉，山山水水，都是直接表示它本身的，表示大自然與生命的天性、本能，只是在此基本上間接拜托人文感情。舉例子各人就領略了，我國的兩個山峰自然美景，一個叫“阿斯瑪”，一個叫“神女峰”，大自然完全是直接表示的是他本身，巧奪天工，而人們僅借此間接拜托了人文感情。其他藝術門類都不是盆景這樣的表示。繪畫的筆墨紙硯毫不是為了表示筆墨紙硯。電視，影戲，戲劇，舞蹈，演出的毫不是他(她)本人，只是演出誰人腳色。

此刻盆景界有個很大誤區，把樹木花卉僅僅當了一般的材料啦，既輕視了它是嚴肅的自然素材，更輕視了它是直接的表示題材，而讓人跑到前臺當了直接表示題材了，去直接表示作者或他人，“篡權”了，隨心所欲的臆造出一些“法則式盆景”：什么“游龍式”、“平面式”、“一寸三彎式”、“方拐式”、“文字式”一系列法則式！舊的法則式受到了品評，不太時興了，新的法則式洗面革心為“觀念化盆景”又來了：什么“書程序”、“文人式”、“奔擊式”、“禪樹”、“素仁格”等等。

盆景界何以怪事頻發?多難多災?原因很簡單，下午是盆景人自身藝術理論素質較差！更缺乏盆景獨立理論的指導！在此，不才嚴重號令：盆景的思想感情只能“寄寓”在盆景作品的樹木、花卉、山山水水中，而不能直接舉辦表示，能直接表示的只有樹木、花卉、山山水水這些素材與題材。與此有關的另一方面，盆景的藝術觀賞問題。盆景必需讓觀賞者本身去體會，去感悟，體會幾多是幾多，感悟到什么是什么。觀賞也是一種再創作，觀賞者有自由觀賞的“權力”！文藝界有一句風行語：“一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特”，就是這個意思，正所謂“智者見智，仁者見仁”也！作者不能對觀賞者包攬取代，不然就有些“獷悍”了！假如連這點起碼的藝術常識，根基的藝術原理都不懂，請問，還“故作高妙”什么?

盆景題名的問題，也與盆景表示與觀賞有關。為什么爭議很大呢?原因就是許多盆景題名不太好！太標語化了，太拔高意境了，與盆景實物離題萬里。有的盆景作者對觀賞者要求苛刻，必需按作品題名瀏覽與按作者的意志寫文章，哈哈哈！不才觀賞了天下上各類百般的盆景作品，從來沒有按題名觀賞，有的基礎就沒有題名，完全是直接與盆景題材的實物對話。興奮了還與盆景作者接頭作品題名，贈送題名，哈哈哈！

舉幾個例子：潘仲連大家的一個懸崖式盆景作品先后用了幾個名，我自主按“勝履平川”題名觀賞的，使作品與文章，相得益彰。對趙慶泉大家的貼梗海棠盆景作品，寫觀賞文章時曾征求他的意見，他一句話也沒說，完全讓別人自由品讀。我寫文章時也基礎沒留意這件作品有無題名，我按我的領略品讀。我不只瀏覽了作品自己，又挖掘出盆景的造型原理：要布滿人性化，尊重自然生命，少動刀斧。不才曾觀賞了臺灣梁悅美大家的三件盆景作品，都是背靠背，相隔海峽滔滔波瀾，基礎沒有交換與對話。對劉傳剛大家的搏蘭盆景作品《鹿轉頭》，他是按海南內地的一個神話故事給盆景作品命的名，而我是按小我私家的感受觀賞的，定名也變了，我的定名是《開辟者》，雖然主題也變了！

自由觀賞并非對盆景作者不尊重，而是執行觀賞者的再創作任務，雖然也是對作者的褒獎，說明他們的作品活潑，動聽，有引人入勝的魅力，是佳作奕！不才發起盆景伴侶，盡管讓作品的樹木、花卉、山山水水的題材實物措辭吧！少定調子，莫玩觀念。題名，無關緊要。縱然作者定了再高的調子，觀賞也由不得作者，大白了吧?盆景作者照舊應該在樹木、花卉、山山水水的題材實物造型上下苦功吧！有了詩情畫意的好造型，還怕沒有意境?還怕別人看不懂?