盆栽盆景在一般生活中隨處可見，我們對盆景知識了解多少？下面筆者將介紹盆景的歷史起源，以及日本盆栽盆景特點的相關知識。

中國風盆景圖片
盆景始于我國東晉，至隨唐時生長形成一門藝術。到唐宋時，盆景由皇族官宦的玩物走向民間，至明清臻於極盛，并從南向北生長，形成了五大派別：揚派盆景、蘇派盆景、川派盆景、嶺南派盆景和海派盆景。日本的盆栽藝術源于中國六朝時期，并在唐朝時候由遣唐使傳播到日本，被稱作“盆栽”(Bonsai)，日本自平安末期至鐮倉初期從我國南宋通盤吸收了盆景、盆石這些藝術形式后，逐漸與本國的風土人情相結合，歷經室町、江戶、明治等期間的演進，釀成今天獨具特色的的日本盆栽藝術。
由于日本是個島國，多自然災難，日本人常有生命無常和宿命感。葉渭渠在《日本文明》一書中談到日本的審美觀：日本的審美更趨向禪的空寂與枯淡。禪的精神對日本藝術影響偉大，在繪畫上顯示為留白，在詩文上為余情，在庭園中顯示為空相，在盆栽上顯示為舍利。詳細而言，其審美觀上有“物哀”、“閑寂”、“枯高”、“余情”、“素淡”、“野趣”等諸多特征，這些特征我國也有，但日本人將它們推向極致，并在盆栽中顯示出來。

日本盆景圖片瀏覽
18世紀中葉， 日本的盆栽由抹殺自然的曲體氣概提高到瀟瀟灑俗的文人氣概；19世紀初葉，聞名盆栽家小林憲雄提倡盆栽自然美，日本盆栽生長到師法自然的富有詩情畫意的氣概；現在每年日本都市舉行國風盆栽展，國風展是日本較高級別的盆景展覽活動。該活動由日本盆栽協會舉行，日本文化廳、東京都協辦。昭和9年(1935)3月在東京都美術館舉行第一屆，今后兩年一屆；二戰中中止，戰后于昭和22年又開始恢復，改為一年一屆：昭和40年(1965)2月，在國風展組織基礎上設立社團法人日本盆栽協會，第一任會長由日本原內閣總理大臣吉田茂擔任。國風展屹今為止已舉行了85屆(日本稱85回)。除了國風展，日本盆栽興趣者交流顯示的時機也非常多，大大小小的展覽極多，例如：作風展、樹の匠、雅風展、大觀展、銘風展、銘品展等。
在日本，人們稱盆栽專業人員為“盆栽作家”，大師級的稱為“巨匠”。要成為盆栽專業人員必須通過學習審核。一般園子會招收學生，有本國人也有外國人，有專業的也有業余的，有長期的也有短期的。清香園的專業學習時間為六年制，要修業員歲數在25～35歲之間，收取一定學費，但以日本的消費與人均收入來看，收費不高。學習者險些每天呆在園中，參與園子的管理，固然也有時機隨先生到其它地方旅行學習交流，在管理養護當中了解種栽植物的習性與土壤要求，從修剪中學習造型和文化內在，逐步深入，爾后舉行嚴格的考試。學員拿到考試的樁材，分解它的較佳造型，畫效果圖，較后將完成的作品交給先生審核，及格后，發給資格證。日本盆栽協會認可的另一種是興趣興趣者，歲數不限，兩個月或半年制不等，每個星期天上午上課，提供課本和演習質料等。山田香織還經常在電視媒體上露面，積極推廣盆栽藝術。由此可以看出，日本有很好的群眾基礎。在各地盆栽園的銷售上，有幾百日元的，也有上萬萬日元的，以便適合不同的人群。
我們再來看一看 日本盆栽家的情況。老一輩的有加藤三郎等，介于老一輩與中年之間的有山田登美女、野山壽明等，他們作品的文人意味特別到位；中年段的有木村正彥、小林國雄等，他們的技法爐火純青；青年段的有鈴木伸二、山田香織、藤川敬一、今井千春等，這一代人不甘于停滯不前，紛紛將代表自己小我私人程度的作品推出。
日本小型盆景圖片
以上就是筆者關于盆景盆栽知識的介紹，希望對盆景盆栽感興趣的朋友有所啟發。