許云琴

康熙在位長達六十一年之久。他振興產業，獎勵學術、藝術，對于瓷業生產亦投入不少心血。據史載，當時景德鎮有御窯五十八座，與民窯合計不下三千余，窯火可謂旺矣，燒造出后人嘖嘖稱道的官窯與民窯“康熙瓷”精品。

這是一件“康熙瓷”白地五彩牡丹觀音瓶。高29.5cm，口徑8.3cm，底足7.5cm。觀音瓶是康熙時期盛行的典型器。口侈、肩寬，自肩以下逐漸收斂，至底外撇，形似觀音菩薩手中的清水瓶而得名。燒制白地五彩，先在器物瓷坯上施上白色地釉，進窯高溫烘燒，出窯后在白色地釉上以紅色為主體，另配以黃色、紫色等彩釉繪畫，再裝窯不低于800℃烘燒。爐溫較高，彩釉融化充分，釉層較厚、透明度較好，光的反射較強，因此彩釉給人較硬的感受。與厥后雍正朝燒制的粉彩相比較，“康熙五彩”稱之為“硬彩”，雍正及厥后燒制的粉彩為“軟彩”。康熙五彩瓷地釉除白色外，尚有黃、黑、綠、灑藍等多種色地的五彩瓷。

此瓶紋飾，在白色地釉上繪整株盛開的牡丹，彤紅的花在翠綠的枝葉映襯下十分張揚，勃勃生氣、格外嬌艷。三月東風，牡丹總領群芳惠顧人世。唐代詩人有“唯有牡丹真國色，花開時節動京城”，“此時逢國色，那邊覓天香”等佳句，表達人們對牡丹花的喜歡。自元明直到現在，景德鎮生產的瓷器，牡丹成了人們喜見樂聞的圖案紋樣，它象征富貴、祥瑞、優美、喜慶等祥瑞的寓意。據專家研究，不同期間，牡丹花和枝葉畫法各有不同的期間氣概，成了瓷器斷代的重要依據之一。仔細觀賞，此瓶牡丹花形豐滿、花瓣肥潤，粉紅漸至深紅過渡自然，枝葉興隆，大紅大綠于一器，色彩搭配勇敢張揚而不庸俗，畫氣概調與康熙盛世期間特征頗為吻合。

整瓶器型敦樸規整，從側面看，彩釉周圍有一層閃亮的“蛤蜊光”，瓷胎堅致細白，斷面如糯米糕，手感較重。底釉較白，瓶肩接痕顯著，有明瓷遺風。底足為二層臺底，青花雙圈底款，圈足底邊有折口，足墻直，足端有斑塊殘缺現象，且有似枇杷的淺黃色“火石紅”。

隨著時間推移，遺存民間的康熙瓷日見希罕，漸成鳳毛麟角，不要說官窯，連民窯也憂傷一見。我以是推薦這件康熙白地五彩觀音瓶，樂于與藏友分享瀏覽康熙瓷珍品的快樂。