所有的藝術都要有自己的限制劃定性，盆景藝術也是云云。只是由于各有特殊性，其限制劃定的條件下盡相同而已。這種限制劃定性對平庸者來說，往往如畫地為牢，不敢越雷池半步；而對藝術大師則相反，卻能以此為依附，脫穎而出，締造出藝術事業。正如歌德的一名名言：“巨匠在限制中才能顯示自己。”

盆景有沒有限制劃定性呢？回覆是一定的。筆者以為，盆景的取材和顯示對象以及使用的器皿質料，都顯示出明確的限制劃定性。

景的限制劃定性，重要顯示有景的自然性的藝術性兩方面。作甚景？“景是風景、景致、景致、景觀的簡稱。是一個具有觀賞價值的風景單元“(余樹勛《園林美與園林藝術》)。景又有自然之景，人工之景以及兩者相結合之景之分。盆景的景是自然盆景與人工之景相結合且以自然之景為主之景(多數樹在盆景完全是自然之景)；是主觀和客觀相統一之景；是人化的自然之景。這就決議性了盆景既具有自然性，又具有藝術性。盆景的自然性有四層寄義：第一，盆景必須以自然景觀而不是人工景觀為取材對象和顯示對象。自然界的自然增進率景觀是盆景藝術創作的源泉。或者說以自然景觀為主，人工景觀只可作為掩飾品出現(如人物、動物、舟船、修建等小擺件)；第二，塑造盆景形象所使用的質料，是有生命的植物以及山石土壤等自然物，而不是使用人工制造的合成質料；第三，盆景使用的植物質料是有生命的，就必須遵照其生命的自然習性，機動絢麗，因勢利導，按生命科學的紀律去培育；第四，盆景創作要遵照自然之理，妙造自然之景，巧得自然之趣。一句話，要師法造化之功。

盆景的自然性引申出盆景的生命性。生命性是一種自然現象，也是盆景藝術所特有的。沒有生命的盆中景觀,不能算是真正的盆景.有的把山狀石擺在盆中，卻不栽任何植物，這不能算是盆景，只是供人把玩的觀賞石。北京故宮珍藏的金玉盆景以及工廠生產的塑料工藝盆景，由于沒有生命，都不能列入盆景藝術。生命性就組成了盆景藝術的限制劃定條件。盆景制作中所使用的植物質料，是有生命的生物體，有年發育周期和生命發育膨脹，具有一系列的生命活動和生命現象，如發芽、展葉、開花、效果等，它的生命延續的不同時期展現出不同的自然形態美。以是盆景有“活骨董”、“生命的藝術”、“有生命的雕塑”之美稱。

盆景的生命性又派生出科學性。生命自己就是一門科學，是科學就要以入科學的態度行事。好比，要維持盆景植物生命健康生計生長，就要為其締造良好的生計環境和需要的生計條件。又如，選什么樣的樹種做盆景是有條件限制的，不是什么形象相對穩定，需要運用土壤肥料學、植物學、氣象學、生態環境學科的專業知識，舉行科學地護管理。綁扎修剪拿形必須尊重植物的生理習性，宜剪則剪，宜扎則扎。利用樹木枝條的柔韌性來綁扎，把握樹木生長快、萌發力強的特點而修剪。

盆景的藝術性。同其他藝術一樣，也是主客觀的統一。如果只注重自然性，忽視主觀情緒的藝術締造，將陷入自然主義。只有將植物等質料經過藝術加工創作成的作品，才能算作盆景。反之，只能是盆栽觀賞植物。盆景必須是真風景真情緒的藝術顯示，具有形象特征、情緒特征、審美特征以及真實性和典型性。藝術是和美聯系在一起的，藝術自己就是一種美。盆景創作應遵照藝術創作紀律，去締造美、顯示美。

盆景藝術照樣一種精神產品和文化現象。這是盆景藝術性的重要條件，沒有文化的藝術是不存在的。由于盆景自身涵蓋了眾多學科的科學文化知識，又涉及到詩字畫、文史哲相關的文化藝術領域，盆景師應具備一定的科學知識和文化藝術修養，以提高盆景藝術文化的含量。另一方面，中國盆景藝術也是中國幾千年文化積淀的產品，深受中國儒、釋、道哲學思想的規范和傳統美學思想的影響，不停吸收其他藝術的營養，深深打上了中國傳統文化的烙印。優異的盆景作品無不帶有濃濃的書卷氣和詩畫意味，這是中國盆景別于和優于回外盆景的一個重要標志。盆景藝術家在創作歷程中，就象畫家借助色彩，音樂家借助音律，雕塑家借助形體一樣，盆景家借助線條舉行創作，形成一套套精湛的加工線條的工藝技法。這些技法，因地區不同而手法各異，隨期間前進又不停生長，這也是一種文化節的顯示。盆景師通過自己的作品與觀眾舉行對話交流，在創作作品的同時，也締造了自己的觀眾，普及了盆景藝術，豐富了盆景文化。盆景不僅是一門藝術，也是一項中國功夫。一件盆景作品的完成，需要一定的時間，有人說一件樂成的樹樁盆景，沒有十年的功夫是不行的，這話道出了盆景創作的甘苦。由于盆景創作是一個延續創作歷程，沒有足夠的時間是不行的。盆景就像中醫針灸、武術氣功一樣，是中國傳統文化的重要組成部門，是中原之一絕，中國之國學。

盆景乃盆中之景，必須有盆或類似盆的容器作載體，如紫砂盆、陶釉盆、大理石盆、漢白玉盆以及自然的云盆、樹蔸、石板、蚌殼、椰瓢等。盆的作用有三：一是盆景植物賴以生計、生長和穩定站立所必須之物；二是舉行盆景創作的依附和載體；三是盆景整體形象的重要組成部門，對景起陪襯、渲染的作用，突出和強調景的主角職位。

盆的限制劃定性，顯示為界定范圍和空間容量。盆景創作受盆的范圍、容量的制約，受盆的高矮、寬狹、深淺等的限制。從盆周圍的底邊線上升到造成景需要的高度，這樣一個界定范圍，就是盆景師施展才能的空間。

盆作為整個盆景藝術形象不能支解的一部門，形狀要得體，體量標準要適當，盆與景的色彩要協調，盆的質感要與造景所有的樹種山石等質料的質地相協調。總之，盆為景服務，為景增色飾彩；要錦上添花，不能喧賓奪主。會用盆和巧用盆也是盆景創作的限制劃定條件。使用的盆舉行負責仔細的選配，按作品的要求“對號入座”。高明的盆景師對用盆是非常考究的，如盆景老人朱子安大師的作品《秦漢遺韻》，盆的形狀大小合適，色彩質感協調，古柏古盆相得益彰，可謂選盆用盆的類型。又如，趙慶泉、華炳生以極淺的大理石盆容載石木或水旱式森林，加倍突出了景的主角職位，清潔利落，清新整齊，很好地顯示了景的生境和意境，顯示出科學精細的養護技巧。如果說這是盆景用盆的歷史性突破和出新，筆者以為并不外分。由盆的限制劃定性，派生出小中見大、小中見真、小中見老、小中見古等原則。盆中之景無疑是小景，由于盆景的原始成果，就是將植物植于小的盆盎之中，供于室內幾案間觀賞。雖然經過盆植、盆栽、盆玩、盆景的歷史演進，但都要未脫離過盆。其觀賞成果的范圍雖有所拓展，但仍以幾案陳列觀賞為主。既然是盆，就只能栽植一些矮小的樹木，運用“縮龍成寸、咫尺千里”的藝術手法，才能夠移天縮地、化大為小，實現小中見大的藝術效果。從盆中的小景，通過生理遐想，看到自然界中的大景。小是顯示形式，大才是審美目的，效果所在。小中見大，就是通過小風景大境界，窺一斑而見全包豹，從有限到無限。“小”組成了盆景的限制劃定條件。盆中之景雖然比自然界參天的古樹、廣袤的森林、壯麗的山水要小萬萬倍，卻仍保持著古木森林山水真景的形象、神志、氣焰以及風景的存在狀態，而且更集中更典型，具有鮮明的藝術特點。杭州陳浩老先生的意見是值等重視的。他以為盆景以中小型為好，較大要量和重量以一小我私人能夠搬動自若為宜，這樣不僅相符盆景小中見大的藝術特色和創作原則，也便于普及到普通住民特別是棲身樓層的住民家庭。我們不應該把盆景做得越來越大，直至缸景，甚至更大，必須借助機械的幫助才能搬動。這樣就違反了盆景“縮龍成寸，小中見大”的顯示方式和創作原則。

隨著社會輿論的提高，人們的審美程度不停提高，對盆景的審美屬性提出了更高的要求。除了要小中見大，還要小中見真，貼近自然真實，少一些主觀虛構。而要做到水中見真，必須進一步提倡師法造化，崇尚自然這一美學思想，充分顯示盆景藝術的自然美。自然美的景觀舉行藝術加工縮小，這種“小”是在自然真實的基礎上，加以取舍、歸納綜合和熔煉而成的典型，這就是小中見真的寄義。

為了要顯示飽經滄桑的古樹名木和原始森林，就要小中見老，小中見古。自然增進率界中的古樹老木大多都是參天大樹，原始森林里老樹古樹就更多了。而只有具有高峻古老樹林自然美態的外部特征才能定型，才具有大自然的神奇魅力。蒼翠如蓋、偃壓層疊的樹冠，蒼古遒勁、斑剝嶙峋的樹干警，虬曲蜿蜒升沉裸露的根群，充分顯示了古樸蒼勁的自然風姿。這是小樹、幼樹、中年樹所不具備的。古樹名木另有體現滄海桑田的悠久歷史、風土人情和地理文化的作用。一件優異盆景作品的自己也是時間和功夫的積累。有的十幾年，幾十年，甚至更長。揚州瘦西湖公園一盆古柏盆景，在盆中渡過了四百多個春秋，依然生氣盎然，已成為國之瑰寶、盆景史上的事業。顯示自然界的古樹名木，做到小中見老，小中見古，既要嫻熟把握各種工藝技法，還要把握科學的養護管理技術，才能樂成地延續盆景中古木老樹自然的和藝術的生命。從美學角度看，盆景小中見老，小中見古，是中國美學思想中清新鮮僻丑之美的發揚光大，是自然美中抽象美的有力顯示。既是盆景到達新期間審美的需要，也是盆景藝術生長的一定。

綜上所述，盆景的限制劃定性，包羅盆景的自然性、生命性、科學性、藝術性、文化性以及其自己的體量規范等。這些限制劃定性也體現了盆景藝術區別于其他藝術所特有的個性。