非遺手刺>>>

留青竹刻，竹刻之一種。留青，是留用竹子外貌的一層青筠，作為鐫刻圖紋;然后鏟去圖紋以外的竹青，暴露下面的竹肌作地。故名“留青竹刻”。因留青是留其表皮一層，所以又名“皮雕”。竹材選用深山冬竹，經防霉防蛀工藝處理懲罰，制品底面光潤。竹筠潔如玉，竹肌有絲紋。竹筠色淺，年久呈微黃;竹肌年愈久，色愈深，色如琥珀。2021年，留青竹刻入選第四批國度級非物質文化遺產擴展項目名錄。

傳承人>>>

劉志高，莆田留青竹刻第七代傳承人。2021年以來，劉志高的作品先后榮獲杭州西湖佳構展覽會、中國國度級藝術大家佳構創新金獎等56項大獎，他創作的《愛的呼喊》《覺悟》《數盡飛鴻》等6件作品入圍我國獨一竹刻博物館——上海嘉定竹刻博物館保藏隊列。

核心提示>>>

一件留青竹刻大功告成，少則一個月，多則一年以致幾年，這還不算選竹采竹的進程。所以說，假如沒有必然的資歷和多年的考驗，真不敢自稱為大家。

“閩派竹刻”的汗青最早可追溯到1759年(清乾隆24年)，入閩第一代竹刻大家劉材成，傳至今已到第七代。劉材成在《乙亥家訓》中言述：“拓宏基搖默百家舉俊茂協音律疇咨國內立百世偉業彰吾姓。”指后裔子孫必需要有“拓宏基”、“有偉業”、“守業”、“敬業”的精力，不在財富之籌劃與市場之擴展，而在技術之修煉與品格之養成。故其武藝傳承至今。2021年，留青竹刻(莆田)入選第四批國度級非物質文化遺產擴展項目名錄。

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仙游縣游洋鎮金石村，廣茂的毛竹豐產林中，上了年齡的徐文芳帶著砍刀，尋找著可以用作留青竹刻的毛竹。毛竹是典范的速生樹種，其粗生長在竹筍出土時即已根基定型，高生長從出筍到成竹一般只需50~60天時間，竹林經3~6年加固生長則可采伐操作。徐文芳要找的就是三年數的毛竹，“兩年太嫩，四年太老，三年方才好”。

漫山遍野的毛竹要判別出竹齡，一般人是找不到頭緒的，但竹農們自有慧眼，徐文芳先遠遠目測高度，再走近看一下粗細，或許就能斷定是哪年的竹子了。可是要用作留青竹刻的竹子還需要細細挑選，生長之地要背陰，竹質才夠細密，不易裂開;竹身要修長挺拔，竹節都要長、圓、直;皮色要青里泛點白，外貌平滑，沒有蟲斑。除了這些，按徐文芳幾十年的經驗，1公尺高的毛竹直徑要到1尺4寸、整顆竹子要有100斤才是好材料。

顛末一段時間的逛逛停停，徐文芳終于選定了本身的方針，在毛竹上系好繩子，解下別在腰間的砍刀，“空空空”的砍竹聲響遍山坳，待竹根被砍斷，徐文芳便拉緊繩子放倒竹子，扛下山去。與此同時，山腳下，徐文芳的家里已經生起了火，在石頭壘起來的石灶上架起一口大鍋，用干柴把火燒旺，就等徐文芳把砍好的毛竹扛返來。

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2采返來的竹子要先“破”，用鋸子鋸成幾節，用木棍伸進去將竹節敲通，再將竹節從中間一分為二。待水燒開就把竹材放入鍋中，滾水煮30分鐘，這就是“煮青”。“竹子采歸去要頓時煮，否則水分就都散掉了”，煮完后，竹子所有的沉積物城市附在竹皮外貌，拿特制的竹篾擦拭。煮青不只可以去除沉積物，還可以去掉竹子中的糖分以防蛀蟲。

接下來尚有一道重要的工序是當天看不到的，那就是曬竹片，這個工序要一連幾個月。最好是在伏天的大太陽下暴曬，竹青層逐步變為淡淡的米黃色，干凈平滑近似象牙。只有顛末大自然最原始的洗禮，而不是任何呆板和化學藥劑的打磨加工，才能培育用于留青竹刻的品質最好的原材料。曬好的竹片，儲存時要像搭蒸架一樣一層層排斥搭好，保持通風，生存時間越久，竹肌顏色會變得越深，而竹青部門始終淡雅干凈，透明度和比擬結果就愈明明。最后處理懲罰完的竹子送往下一站，徐文芳辛苦繁復的工作才算圓滿結束，這算是留青竹刻的前傳了。

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已經處理懲罰好的上等的竹材隨后就到了劉志好手里。劉志高，莆田留青竹刻第七代傳承人，在莆田工藝美術城開了一間竹刻工作室，這些竹子就在這兒釀成了繪聲繪色、有水墨神韻般藝術結果的制品。

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作甚留青竹刻?有上好的竹材是其一，最后一個步調——“刻”才是重中之重，看著琳瑯滿目標工藝品，就或許有了觀念，再聽大家細細講來，留青竹刻的“刻”就是用竹子外貌的一層薄薄的竹青作為鐫刻圖案對象，然后鏟去圖案以外的竹青，暴露竹青下面的竹肌。

據記實，留青竹刻始創于唐代。劉志高介紹說，早期的留青竹刻，只是一種竹雕的工藝技法，到了明代今后，技法與書法、繪畫、篆刻等藝術種類相團結，到達了很高的藝術水準，從工藝竹刻晉升到文人竹刻的層面。“近代今后，留青竹刻的內在更富厚，形成了完善的竹刻體系。”

真正的鐫刻周期開始，整個鐫刻進程又分描繪，割線，刮面，鏟底，采皮，挑腹，打磨等幾個進程。在劉志高看來，個中描繪是最重要的一步，要刻什么內容，表示什么思想，用什么刀，用什么氣勢氣魄，這一切都想好了才能下刀。而說到描繪，這就又牽扯到了詩詞、書法、繪畫、美術理論等方面的造詣。“先有基本，才能入刻，后期再補很難！”劉志高從小背誦四書五經，閱讀家中保藏的古籍，同時還要學畫，請名師輔導，他至今已經拜師幾十位，“必需活到老、學到老，這是留青竹刻的須要條件。”得我們去珍惜、掩護、研究和推廣。

描繪完成之后是割線和刮面，也稱為“圈邊”，用圈邊刀圈出保存竹皮的邊沿。因為刀下去之后的進程是不行復興的，所以要出格小心，運刀時刃口要朝向去青的一面，用刀的峰尖向前運行。圈邊就像是工筆畫內里的線描，要顛末長久操練才能行刀如運筆，趁熱打鐵。

接下來是鏟底，也叫“起地”，是指去除竹皮，暴露竹肌。要知道竹皮層厚度不敷半毫米，僅相當于七八根頭發相疊的厚度，這就要行刀時留意用力勻稱，尤其不能下刀過重，否則竹材最大度的、被稱為竹玉的竹肌表層就無法調停，整個鐫刻進程就要從頭來過了。

第四步是采皮，用刻刀在竹皮上刮出深淺層次，相當于工筆畫里的渲染著色，要在幾根頭發厚度的竹皮上分出層次，其難度可想而知。

顛末這一系列細致入微的鐫刻，作品根基成型，剩下的就是挑腹和打磨，把細節刮刻出來，修整竹玉層，用平口起地刀細細刮磨，并隨時修整瑕疵。

一件留青竹刻大功告成，少則一個月，多則一年以致幾年，這還不算選竹采竹的進程。所以說，假如沒有必然的資歷和多年的考驗，真不敢自稱為大家。而面前的這位莆田留青竹刻第七代傳承人劉志高，學藝至今，創作的藝術佳構已有幾十件，他創作的《愛的呼喊》《覺悟》《數盡飛鴻》等6件作品還入圍我國獨一的竹刻博物館——上海嘉定竹刻博物館保藏隊列。

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劉志高如今在逐漸把握了留青竹刻的精華而且武藝熟練之后，開始實驗創新，新的內容，新的雕法。昔人鐫刻，一般會留下青皮為底，認為底是下午，而此刻劉志高開始實驗把青皮全部去掉，他還實驗把雕玉、木、牙等的手法引入竹雕，“作為一名研究者，必需要有創新，讓這種家屬傳承的藝術適應新的期間。”

竹本幽隱隱深山，千琢萬鍥始留青。以留青竹刻為代表的傳統技術表示脫手工藝者對傳統的執著恪守，劉志高們更可以冠名之“守藝者”，他們或執著于百年穩定的操縱工藝，或勇于開辟創新，將經典發揚光大。在傳統文化受到攻擊的現代，守藝的精力如何繼承傳承是比技術自己更值得存眷的問題。

近幾年，劉志高的工作重心回歸創作與傳承，師承劉志高，進修留青竹刻的人也逐漸多了起來，這個中也包羅劉志高20歲的侄女劉海燕，她初中結業后已經在劉志高的工作室進修了兩年，“她是劉家兒女，有傳承的責任和使命，先讓她摹仿名家的書法，逐步打基本。”而對付本身十幾歲的兒子，劉志高也有教授的打算，“我已經請老師教他書法、繪畫，讓他從小受到傳統藝術的熏陶，長大今后才能把祖輩的留青竹刻傳承下去。”