將形式要素——點、線、面舉辦機關，使其形式布局切合美的紀律并浮現 作者意圖，構成一個具有審好心義的調和藝術整體，使作品發生形式美感，這 就是構圖。在中國畫論里，構圖被稱為“策劃位置”，也叫“機關”和“章法”。

藝術家在締造美的勾當中，對如何策劃點、線、面位置，將其舉辦機關與 組合，摸索和總結出了一套形式美法例。這些法例是無數藝術家在長久的藝術 實踐中積聚和總結出來的。

形式美法例包羅：變革與統一、平衡、比擬、比例、節拍等。它們之間既 有區別，又密切接洽。在各類構圖書籍中，各家所言不盡溝通，但大同小異， 各有所偏重，根基原理是平等的。豈論是具象或抽象的藝術作品，都應該切合 形式美法例。只有把握了形式美法例，才能把握在造型中塑造美的機密，才能 成為真正的藝術家。

盆景造型和繪畫一樣，是一項締造性的工作，理應制止配置各類條條框框， 清規戒律，束縛作者的手腳。但不從已有的法例人手，一味盲目探索，是難以悟出美的真諦的。這些前人總結出來的經驗，對付初學者來說，是具有指導意 義的。

中國畫論中的“畫有法，畫無定法”，“無法中有法”和“須人手端正之中， 又超乎端正之外”的諸多看法中講的都是一個原理。形式美法例不是牢靠穩定的， 它的成長有一個從簡單到巨大，從初級到高級的進程。同樣，盆景造型也不該 有一種牢靠穩定的模式和完全溝通的要領。我們應該在前人寶貴經驗的基本上， 運用這些形式美法例，不絕開辟創新，使其日臻完美。