近讀一篇刊文，摘錄個中一段：“山水畫究竟是繪畫，沒有生命力。它與活的立體的盆景不是一個感念，有相似不同屬，且繪畫的技法與盆景的建造手法千差萬別，截然不同。因此我們不能異口同聲地尋求繪畫理念。我們警惕的是繪畫的意境與內在。”另一位盆景界人士在訪談時也說：“盆景是一種活的藝術，山水盆景越發不能列外。”山水盆景的“工夫”不只僅在機關上，更重要的是看樹，光石盆景只能是工藝品。山水盆景假如不重視用樹《活樹》的工夫，它必將離開盆景藝術的軌道。

藝術的生命指什么?按以上兩位人士的說法，繪畫------包羅西洋畫----沒有生命力，它與活的立體的盆景不是一個觀念，有相似不同屬，這個觀念和不同屬指的是什么?是不是指，盆景是藝術，繪畫則不同屬藝術，不在藝術這個觀念范疇之內;區此外獨一詳細標準：一個是有活的生命力，一個沒有活的生命力。即有活的生物體細胞的存在。

盆景的“死”與“活”之爭，從上個世紀九十年月就開始。起因原于一九八九年在武漢舉行的天下盆景第二屆評比博覽會上，針對上海“盆協”送展的馮舜欽先生的一盆“寒江獨釣”山水盆景得了獎。馮老師取材唐朝柳宗元詩作“江雪”中的一句“獨釣寒江雪”。盆中以枯樹樹根倒放代做一顆老樹，樹枝上灑滿一層層白粉類作殘冬白雪，枯樹下一老翁提竿垂釣。畫面簡捷，絕代、幽靜。爭論的核心是這顆樹應該是活樹照舊死樹，而不是垂綸老翁應該是活人照舊死人。一九九五年，本人也參加了爭論，曾寫文章給國內某刊物，貴刊編輯復書說：《附原印件》關于“寒江獨釣”作批評價，本刊本年第六期已頒發了必定一方面的稿件，不再繼承接頭了·····。該刊物編輯但愿我寫一篇有關馮舜欽先生在《山水》盆景建造上的特色和成績的文章《惋惜至今未完成》。也就是說早在二十前，在盆景界必定了馮舜欽先生這一創新實踐成就。在山水盆景上是可以用假樹、假人。二十年今后險些又被否認，正所謂“三十年河東，三十年河西”。

“繪畫的技法與盆景的建造手法千差萬別，截然不同”。繪畫用的是紙和筆墨，盆景用的是石頭和樹，在用材料上是有不同，但都是通過腦批示手去創作完成的，這千差萬別在那邊?截然不同又在何方?“我們不能異口同聲地一味尋求繪畫理念，而我們警惕的是繪畫的意境與內在”。我認為：繪畫的理念與繪畫的意境與內在是一脈相通，不存在理念支解。一味尋求繪畫理念對盆景創作有長處。山水畫各人李可染說過：對付繪畫理念、對付傳統，“要以最大的力氣打進去，要以最大的力氣打出來”。只有虛心地、當真地鉆進去讀懂了繪畫理念，才能更好地創作盆景，尤其是山水盆景。

中國盆景的發達成長，得益三十多年來的改良開拓，山水盆景的迅速成長，同樣得益搭上了改良開放的順風車。上世紀八九十年月，是山水盆景成長的黃金時期。其時在上海“盆協”的理事中，玩山水的就有一半。展覽時山水盆景常占半壁山河。進入新世紀以來，山水一起下滑，起因又是針對山水盆景上樹的“死活”之爭。界內一些重要人士多次強調盆景是一個有生命的藝術，是活的藝術，“山水盆景越發不能破例”。也就是說：盆景上有了活的生命存在才能稱其為盆景藝術品。縱觀天下藝術界這個復雜的群體中，屬于“活的、有生命特征”的藝術品種，很難找出幾個。有一種活人“秀肌肉”的健美角逐，體育中的藝術體操，以及戲曲、舞蹈等，只有在舞臺上角逐或表演時，才被承認藝術。分開了舞臺，分開了角逐回到日常生活 中，藝術的認知就不存在。廣場上跳廣場舞的大媽們能認為是在藝術演出嗎?因為設定了這一“活的”標準，使許很多多藝術品種不能與這個有生命特征的盆景藝術對比。

有人在刊物上稱，盆景是集各種藝術英華于一身的一門綜合藝術，一覽眾山小，登峰造極，布滿孤高感。馬克思的唯物主義哲學，毛澤東的一分為二法匯報我們，活的對象也有死的時候。按以上一些人士的概念，只有活的時候才是盆景，死的就不是盆景，更成不了藝術。蘇州—虎丘山莊家傳下來的四盒盆景，由于某種原因死了，當我翻看到這四盒盆景照片時，心中認為它還在世。純真從生物學的角度對待盆景的“死與活”，從汗青時間長河中較量，盆景不成了一門短命藝術?能與繪畫對比嗎?現存活著的很多古代名畫，有的逾越千年。二〇一五年九月在北京故宮展出的“清明上河圖”買張門票到進門要五六個小時，有時還要限流，人們爭相寓目標是仍然活在心中的“清明上河圖”，用有生命這個活的生物觀念來區別藝術與非藝術，在提出這一觀念的同時，卻排出了一大批其它藝術門類，同時也極大地孤獨了盆景本身，常游離在由上層社會和主流媒體舉行的各類高級此外藝術展覽門外。居住在北京的聞名畫家，文化學者陳丹青最近說過這樣一句話，“好畫是活的，好畫是教科書”。

提出并僵持盆景是活的有生命的藝術這一論點的人士，針對的是同一屋檐下保留的山水盆景，指責“光石盆景只能是工藝品”。日本的沙盤石盆景是工藝品嗎?這里不爭論工藝品與藝術品之間有多大的不同。最近，在南邊舉行的盆景大展上，從得到獨一金獎的這盆“山水盆景”看，人們常用泰山壓頂來形容山的高峻，而這盆金獎盆景是樹壓泰山，樹比山高、山大。在樹的襯映下山成了烘托，成了一塊石，正好驗證了本文開頭那位人士的話;“山水盆景的工夫，不只僅是在機關上，更重要的是看樹······山水盆景假如不重視用樹的工夫，它一定離開盆景藝術軌道”。可以看出，評比也是按這一理念舉辦的，重點是看樹，不是看山。大偏向偏了。是對山水盆景認識理念上的一個倒退。一些小微型山水上的青苔是姑且放上去的，全靠這些姑且放上去的青苔，使得這些小微型山水從工藝品向藝術品在幾分鐘之內來了個富麗回身，也改變了它的運氣，得到了榮譽。這是在果真勉勵造假正當化。以前歷屆大展中，都存在在展出前姑且塞上一些樹草，評委們是沒程度看出來照舊裝糊涂。這與我們國度一直倡導真誠、誠信、腳踏實地的道德精力相背離，與其裝真，不假如真答允，制止假作真來真亦假。本人花兩年時間，按元朝畫家黃公望一比一創作了一盆七米長的“富春山居圖”山水盆景。山上幾百棵大小不同的小樹全是人工建造的假樹，最近得到了上海大天下基尼斯——國內最長，國畫型山水盆景“富春山居圖”的證書承認。上海電視臺也作了消息報道播出，得到社會普遍必定。一位文藝評論家，看過作品后在上海日報上這樣寫道：“······最終以盆景的形式再現了”“富春山居圖”。完成了由平面變為立體，由靜態變為動態，由圖像變為實景的進程。其氣勢恢宏，令人震撼，是盆景藝術的創新和傳承，也是一次民間文化的掩護和實踐賞識，是具有期間特點的創新之作，蘊含精深武藝·······。

山水盆景在很長一段時間內被稱作假山盆景，在假山盆景上栽假樹、放假人、假馬、假屋、假船，合乎情理與知識，向來一直被人們和社會承認。盆景是活的有生命力的藝術這一觀念的提法，自己就存在很多自相抵牾處，是指盆景總體活的照舊僅僅局部或某個方面。本人曾多次發起，請盆景界內專業的盆栽藝術大家或專家，在小微型山水上種幾顆高不外幾公分的樹草試試，親自示范實踐實踐，可否栽的活，在六月的太陽又能活幾個小時，。，踐出真知.。假如以此作為第一條評選大家的考題，國內有那一位能成為盆景藝術大家?有人稱這是走極度，雞蛋內里挑骨頭。《指微型山水》。新一屆中心帶領集團開創了一個務實新排場：要求別人做到的，本身先做到。也可以這樣反向領略：本身做不到的，就別去要求別人做到。例：“貪”。

“辭海”對盆景界說作了明晰表明：盆景分樹樁和山水兩大類。籃球明星姚明前年在兩會期間，有記者請姚明談談中國足球。姚明說“隔行如隔山”。在盆景界，樹樁與山水各具有不同的特征與特點。稱樹樁盆景是活的藝術，這是對的。可山水盆景不能這樣稱。山水盆景的主題用石，石是活的嗎?也不能認為可以用生命特征的活樹將山救活，那其它呢?如人馬牛羊等。人們常說山隨水活，而不是山隨樹活。足球是用腳射門，籃球是用手投籃，不能說球類舉動都要用手。如今山水盆景創作步隊人數少得可憐，是個弱勢群體，屬于這個弱勢群體的話語權更少，常被牽著鼻子走。某個大型博覽會上，樹栽盆景多達四五百盆，山水盆景僅僅八九盆，應占大都的中型山水盆景險些絕跡，比例嚴重失調，問題出在那?是不是受到“盆景是活的，有生命的藝術”這一偽命題的致命連累。山水盆景在盆景界，一直處在“貧困線”以下，需要政策開放“扶貧”。套在山水盆景頭上的所有不實之詞應全部破除，爭取與國度的“脫貧”大計同步“脫貧”，在展會上得到應有的數量比。僅靠樹樁盆景一枝獨秀，沒有山水盆景的繁榮，就不是中國盆景藝術真正意義的全面繁榮。樹樁與山水，在盆景各人庭中，屬同類不同種，應彼此尊重，和而不同，平等相待，配合繁榮。

在江蘇沭陽舉行的“第二屆中國盆景佳構邀請展上”，上海送展的，栽有假樹的一組微型山水，被評委們承認得到金獎，同樣另一組得到銅獎。這是個好動靜。它打破了二十多年來套在山水盆景尤其是微型山水盆景頭上的條條框框，“緊箍咒”清除了。這也是小微型山水得到新生和成長的重要開始。

中國的盆景理論，正如習總書記在談到中國社會成長階段時，“中國還處在社會主義社會成長的低級階段”那樣，同樣處在低級成長階段，在“摸著石頭過河”。有些概念，觀念確實存在很多“恍惚之處”缺乏實踐檢討支撐，是與非分不清楚。除盆景界人士本身盡力外，也可請社會學者參加接頭，成立馬克思主義正確的盆景藝術觀。藝術的觀念應該是配合的，統一的。

盆景藝術的生命指什么，與藝術的生命指什么，是配合的。本人認為，是指精力層面，思想意識。上帝有嗎?可上帝在很多教徒的心中一直存在并在世。徐悲鴻作于一九四零年的油畫“愚公移山”，在其時表達了中國人民抗戰到底的刻意，以及厥后的推翻壓在中國人民頭上的“三座大山”。當今，為實現強國富民，在習總書記為首的黨中心帶領下，連合天下人民，齊心合力，為實現“中國夢”而盡力格斗。“愚公移山”在不同的汗青時期，期間配景下，被賦予不同的藝術生命與精力內在。在接管審美享受的同時又凸現出一種精力財產。所發生的影響，大概會潛意識地轉化為無盡的物質出產力。藝術是有型的，藝術的生命是無形的，它是個無形資產。對在精力規模發生的影響以及物質財產的締造，永遠無法舉辦量化計較。優秀藝術作品的生命是永恒的。