所謂色相，是指色彩的明暗、扁饋要協凋，扦有必然的比擬，在色彩構圖時，一般應考慮以下一些因素:

1、天然田石、土面、冰面和背襯的色彩;

2、花卉竹樹、青苔等植物的色彩;

3、樓臺、亭閣、橋船、人物等備秤擺件和各種人造盆缽的色彩

在配色時應留意色相的凋和及對此，扦按照時命汪意淆色和暖色的搭配。詳細要領如下:

第一，各稗擺件的色彩要與情況協凋，扦有對此。如冰邊白榭回收淡綠灰白色，可取得柔和淡雅的藝術結果;溪谷崖畔應取與裸崖臨近的色凋。又如茌綠樹州中取紅黃暖色，"萬綠叢中一點紅，就是這種色彩構圖的歸納綜合。

第二，夏李盆景展抗應多用冷色凋，如青自、青紫色的花木。惋惜冷色花的植物，尤其是木本植物少少。而春荷期間盆景展覽可多用紅黃暖色，臘梅、梅花、海棠等是這個時候放置的最佳盆景材料。

第三，一般多用以下五種步伐處理懲罰單色、多色和比擬色:

1、單色，就是盆景的主體與盆和背襯的色彩十分靠近。只求其表面形體的對此，以締造出一種淡雅、安全的空氣。但這環境是很少的。

2、多色，不只要求盆中風景與盆和背襯色彩不同，并且也要求盆中各風景色彩也不同，這樣多色處理懲罰，既有比擬又能協調。

3、比擬色，在作盆景的色彩幗圖時，出格是山水盆景，多用白色瓷盆或石盆，它與樹石的色彩比擬更強烈一些，能收到突出主景、使人歡快的結果。可是假如用彩釉盆則需十分審慎，弄得不好是很不協調的。

4、漸層處理懲罰，假如盆中兩種物色不同過大，可采納彼此交織、逐漸太過的處理懲罰要領，賜與柔和安全的感覺。白色內中間色，既可與冷色協凋，也可與暖色協調，并有加強冷、暖色凋的浸染。用白色作調色者，也是一稗要領。

5、在色相處埋中，植物葉、花的配色占很重要的職位。在盆景植物中，花果盆景老是少數，這就需要運用"補色比擬"和"鄰樸色比擬"的道理來遮蓋盆花。出格是夏季盆景展覽，就更需要盆栽花草與盆景搭配展出，從而加強了色彩的結果。

所謂變革，不只要求一盆中的物色不同，并且要求此盆與彼盆的風韻神態各有異趣。這就要求意境、形體、紋理、色彩等都要變革多樣，各有本性。切忌千篇一律，如模鑄成。孤峰忌頭齊;群峰要參過錯落，低昂離合，起伏崢嶸;樹要勁拔嬌媚，慢仰多姿。從構圖表面上看，不日作對稱的筆架式，即中間高雙方坻;表面不宜規整，或呈梯形、等邊三角形、四邊形等，也不宜作"一"字分列。在平面上或立面上，各風景要組成一個或多個不等邊三角形，使盆中山有主次，樹有參差，水有曲直，石有大小，坡有陡緩……富于變革，活潑生動，如想作峭拔險絕之峰，還須輔以平夷徐緩之景。同樣，欲密先疏，欲實先虛，在比擬中求變革。強調變革，強凋各風景的殊相，又須留意共性，求其統一、亙有結合。在求其形態變革時，如山水盆景須分身石種、色彩、紋理溝通或臨近。在處理懲罰客山時，須分身主山彼此之間有參差起伏和多重擺列，以及對主山"恭謹不背"、"一脈相承"。石的紋理猶如園畫中的皴法，或芹劈皴、披肺皴、或亂柴皴、荷葉皴，務求平等，不要混亂。樹本姿態在求其變革時，也要考慮樹稗溝通或臨近。如把銀杏與弓尾松同置一盆，就缺乏共性。縱然相似樹種設置一盆，也要以一種為主，別的為輔，才能統一協調。

盆景制成今后，把作者的創作意圖用景名加以歸納綜合、深化，以收一語道破之效。國畫中常用題名、詩詞點景;園林中也用匾額、春聯、詩詞點景;盆景景名如用得得當，更富于詩情畫意，可使觀蕢者回味無窮。如"漓江百里圖"這盆大型盆景，全長12米，它以漓江兩岸的重要景致為主題，把漓江的重要景致凝縮于此盆中，使觀者接洽景名，便想起泛舟于漓江之中，使人憧憬，深化了意境。定名流體上有兩種途徑:一是從古籍中找典故，二是從現代語言中去提煉。我國事一個文明古國，有著悠久的文化汗青。樸素的目然美，顛末詩人畫家的重復噲詠，經心描畫，千錘百煉，已升華為藝術美。如青城之幽、峨嵋之秀、三峽之險、劍門之雄、桂林漓江之春，等等。所以，典從古籍中找曲故給盆景定名，不只是可行的，并且撫今思昔，給人的藝術享受會更深。看樹樁盆景，便憶起宋代詩人林逋"疏影橫斜冰清淺，暗香浮動月薄暮，霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合銷魂……"的句子，更令人民俗醉。

盆景創作要再現爛漫多姿、變革萬干的自然景致，還必需從現代語言中，出格是群眾語言中去提煉景名。這不只可以正確反應愈來愈富厚的創作題材和新的期間氣息，并且使作品更具有人眾性。如六日雪盆景，點點百花，宛如片片白雪，"雪壓青松"、"殘雪未銷"、"寒薯融會"命題，不只使人一看就懂，并且還能發人深思，增添情趣。宋代畫院招生，公布考題于天下，考生按題作畫，畫院按畫的質量擇優登科。試看二例，這對盆景命題、盆景創作都有開導。

1、考題"踏花回去馬蹄香"。得到第一各的考生畫的是一群蜂蝶追逐疾馳之馬蹄，寓香于形。巧妙地將只能用鼻來辨此外香味，化為能用眼睛看得見的"香"味。手法是很高深的。

2、考題"野水無人渡，孤舟盡日橫，應試者的作品多系空舟于岸側，或畫鷺于舷間、畫鴉于篷頂，以證明船中"無人"。而唯獨奪魁者，畫一舟人，臥于舟尾，橫一孤笛，表示了"無人渡"時，船夫閑得無聊的意境，布滿了生活 吻息。在給盆景定名時，可參看以下幾例，如給孤峰命題可用至高無上、擎天一柱、斷崖千尺;群峰可用太華千尋、重巒疊嶂、萬山競翠、江河可用極目天舒、江流天際、孤帆遠影;原野可用繪新圖、遙望遠方、俊麗如畫;春色可用春意上枝頭、東風又綠江南岸、布谷喚來萬樹春;夏景可用蟬噪林靜或林靜蟬噪、荷鳳飄香、濃蔭納涼處;秋景可用一葉知秋、榴實似火、羞煞紅楓;冬景可用寒江獨釣、鴉噪寒林、頂風冒雪;碩果可用誰拋金彈滿枝頭、望梅止渴、高興;花韻可用嬌艷欲滴、如此多情、但愿等。

總之，景名是作者思想情感的浮現。同一作品，不同作者可用不同的景名，但要給人以歸去味的余地。如一盆橫疊的山水盆景，可用云崖、臥云、飛云作題名，可是前兩者意境較淺，爾后者富于動勢，令人回味。

以上談及創作盆景，從收集素材，到立意機關、命題的一般原則。但不要把原則作框框，束縛手腳，而要機動把握，富于締造。然而，萬變不離其宗，"有法之極，歸于無法，熟能生巧。開始，手不聽話，景不達意，心手相離。熟了，就能心有章法，機關得體，心手相應。可是信手拈來，恰到長處，頗不容易。要得易，先得難，藝道無私、若心得意。四十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思。冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。"鄭板橋論畫的這道詩，對我們創作盆景，有很人的啟示。